Warsztaty, wystawy, koncerty – to tylko niektóre z działań, które od lat wprowadzają uczniów w świat kultury i sztuki. Jednak teraz przychodzi czas na innowacyjny projekt, który ma na celu zrewolucjonizować sposób, w jaki uczymy się o tych dziedzinach. Labirynt sztuki to inicjatywa, która ma zaszczepić miłość do kultury i sztuki w sercach młodych ludzi oraz dostarczyć im narzędzi do zrozumienia i docenienia dziedzin artystycznych.
Kultura jako klucz do rozwoju osobistego i społecznego
Celem projektu jest podniesienie poziomu wiedzy o kulturze i sztuce uczestników, a także kształtowanie poczucia, że kultura jest nieodzownym elementem rozwoju osobistego i społecznego. To przekonanie leży u podstaw działań organizacji, która od lat stara się dostarczać atrakcyjne i innowacyjne rozwiązania edukacyjne i artystyczne. Projekt, który jest obecnie realizowany, jest naturalnym rozszerzeniem tych działań i stanowi próbę dostarczenia jeszcze lepszych narzędzi do nauki i zrozumienia kultury i sztuki.
Innowacyjne podejście do edukacji artystycznej
Jednym z kluczowych elementów projektu jest innowacyjny sposób prezentacji kontekstów sztuki. Wypracowany przez ekspertów, jest on linearną narracją, która łączy historię sztuki z literaturą, muzyką i filmem. Wszystko to przy wykorzystaniu multimedialnych narzędzi i QR kodów, które pozwalają na interakcję nauczyciela z grupą. Dzięki QR kodom, nauczyciel podczas lekcji może wspólnie z uczniami odsłuchać fragmenty utworów muzycznych, które są związane z dziełami sztuki omawianymi w danym kontekście.
Kultura dla wszystkich
Projekt ma na celu dotarcie do młodzieży w miastach oddalonych od głównych ośrodków kulturalnych. Mimo że wielu młodych ludzi interesuje się kulturą i sztuką, nie zawsze mają dostęp do pełnego kontekstu kulturowego. To projekt, który ma na celu wypełnić tę lukę, oferując atrakcyjne materiały i wsparcie profesjonalnych nauczycieli.
Przybliżenie historii sztuki w fascynujący sposób
Projekt zakłada stworzenie trzech cykli lekcji, każdy z dwiema ścieżkami tematycznymi. Te cykle lekcji przeprowadzą uczniów przez historię sztuki od XVIII wieku do współczesności. Każdy cykl koncentruje się na innej dziedzinie sztuki, od malarstwa po muzykę i film. To nie tylko lekcje, to intelektualne przygody, które pozwolą młodym ludziom zgłębić świat sztuki w sposób interaktywny i atrakcyjny.
Wspieramy nauczycieli i uczniów
Projekt to nie tylko lekcje i materiały edukacyjne. To także warsztaty metodyczne dla nauczycieli oraz wykłady specjalistów z różnych dziedzin sztuki. To wsparcie, które pozwoli nauczycielom skutecznie przekazywać wiedzę, a uczniom na zrozumienie i docenienie kultury i sztuki.
Projekt kładzie nacisk na dostępność kultury i sztuki dla wszystkich, niezależnie od miejsca zamieszkania. To inicjatywa, która ma szansę zmienić sposób, w jaki uczymy się o kulturze i sztuce. To także krok w kierunku budowania lepiej wykształconego i bardziej kulturalnego społeczeństwa.
Zapraszamy na portal Życie w Labiryncie Sztuki: https://labiryntsztuki.pl/
Dofinansowano z środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Narodowego Centrum Kultury: Edukacja Kulturalna.
Projekt wsparła Fundacja PGE.
